Leumas Roa
Biografia
Samuel Roa Mejia, in arte “Leumas Roa”, nasce a Irapuato, Messico il 18 dicembre 1970. Trascorre la sua infanzia e giovinezza nel suo Paese completando la scuola dell’obbligo, frequentando una scuola superiore tecnica e, successivamente, due anni di Ingegneria informatica.
A 21 anni si unisce ad un’organizzazione cattolica non-profit che lo porta nel 1994 – per tre anni – come stagista in Africa, prima in Zambia poi in Tanzania. Tra il 1991 e il 2000 prima in Messico e poi in Inghilterra ottiene le lauree (Bachelor of Arts) in Filosofia e Teologia, rispettivamente all’Istituto Conciliare di Querétaro (Messico) e alla Middlesex University di Londra. Dal 2001 vive, lavora ed ha il suo studio in Italia.
Fin dall’infanzia ha coltivato la passione per il disegno a matita e lo studio della prospettiva, partecipando attivamente nelle attività artistiche e workshops delle varie scuole frequentate. Come autodidatta, ha partecipato a diversi concorsi scolastici e locali per poi continuare con l’esperienza della pittura ad olio, seguendo i consigli del maestro Luis Manuel Roa, artista messicano. Durante la permanenza in Africa ha potuto impiegare le sue abilità artistiche nella decorazione di chiese dipingendo muri, sia con “murales”, sia con elementi e forme tratte dalla cultura locale.
Negli ultimi anni ha iniziato un percorso di sperimentazione ed esplorazione attraverso lo sviluppo di opere a tecnica mista, in cui pittura e scultura sono poste in dialogo, e che sono state esposte in numerose mostre collettanee. Fra di esse, la settima edizione del Festival del Nuovo Rinascimento (2022/2023), all’interno del quale è stata premiata la sua opera “A Heartfelt Kiss and The Mind Surrendered”.
Al 2023 risale la sua prima importante mostra personale, “Tra mente e cuore. Equilibri e metamorfosi dell’essere umano” (Centro Leonardo Da Vinci Art Expo, Milano, 15/06-2/08, 4-7/09 – a cura di Luca Siniscalco), cui segue, nel 2024, “Evolvere. Oltre la superficie, emozioni” (Spazio espositivo “Gesa Vegia”, Ronco Briantino (MB), 30/11-15/12).
Samuel Roa Mejia, known artistically as “Leumas Roa”, was born in Irapuato, Mexico on December 18, 1970. He spent his childhood and youth in his country completing compulsory education, attending a technical high school and, subsequently, two years of Computer Engineering.
At 21, he joined a non-profit Catholic organization that took him to Africa in 1994 – for three years – as an intern, first in Zambia then in Tanzania. Between 1991 and 2000, first in Mexico and then in England, he obtained Bachelor of Arts degrees in Philosophy and Theology, respectively at the Conciliar Institute of Querétaro (Mexico) and at Middlesex University in London.
Since 2001, he has lived, worked, and maintained his studio in Italy.
From childhood, he cultivated a passion for pencil drawing and the study of perspective, actively participating in artistic activities and workshops at various schools he attended. As a self-taught artist, he participated in several school and local competitions and then continued with the experience of oil painting, following the advice of the master Luis Manuel Roa, a Mexican artist. During his stay in Africa, he was able to employ his artistic skills in decorating churches by painting walls, both with “murals” and with elements and forms drawn from the local culture.
In recent years, he has begun a journey of experimentation and exploration through the development of mixed-technique works, in which painting and sculpture are placed in dialogue, and which have been exhibited in numerous collective exhibitions.
Among them, the seventh edition of the New Renaissance Festival (2022/2023), in which his work “A Heartfelt Kiss and The Mind Surrendered” was awarded. His first important solo exhibition, “Between mind and heart. Balances and metamorphoses of the human being” (Leonardo Da Vinci Art Expo Center, Milan, 15/06-2/08, 4-7/09 – curated by Luca Siniscalco), took place in 2023, followed in 2024 by “To evolve. Beyond the surface, emotions” (Exhibition space “Gesa Vegia”, Ronco Briantino (MB), 30/11-15/12).
Testo critico
Con questa rilettura contemporanea dell’iconografia della Venere di Botticelli Leumas Roa esprime un inno alla bellezza, intesa come sublime chiave d’accesso alla felicità.
Bellezza interiore ed esteriore, potenza visibile della luce e mistero enigmatico dell’ombra si fondono nel dono del suo cuore multicolore, rielaborazione postmoderna di un simbolo sacro universale – dall’immagine cristiana del “Sacro Cuore” a quella presente nella tradizione messicana.
Dal suo taglio sul petto fiorisce la vita, speranza di una nuova primavera dello spirito.
Luca Siniscalco
With this contemporary reinterpretation of Botticelli’s Venus iconography, Leumas Roa expresses a hymn to beauty, understood as a sublime key to happiness.
Inner and outer beauty, visible power of light and enigmatic mystery of shadow merge in the gift of his multicolored heart, a postmodern reworking of a universal sacred symbol – from the Christian image of the “Sacred Heart” to that present in the Mexican tradition.
From the cut in his chest, life blooms, hope of a new spring of the spirit.
Luca Siniscalco
Opera in mostra
Leumas Roa
Within Aphrodite’s heart
Tecnica mista con acrilici e pastelli ad olio su compensato
120 x 90 cm
Anno 2025
Within Aphrodite’s heart
Mixed technique with acrylics and oil pastels on plywood
120 x 90 cm
Year 2025